The Wedding Singer

The Wedding Singer
Poster rilis teater
Sutradara	Frank Coraci
Produser	Robert Simonds Jack Giarraputo
Ditulis oleh	Tim Herlihy
Pemeran	Adam Sandler Drew Barrymore Christine Taylor
Penata musik	Teddy Castellucci
Sinematografer	Tim Suhrstedt
Editor	Tom Lewis
Perusahaan produksi	Brillstein-Grey Entertainment Robert Simonds Productions
Distributor	New Line Cinema
Tanggal rilis	13 Februari 1998 (1998-02-13)
Durasi	96 menit
Negara	Amerika Serikat
Bahasa	Inggris
Anggaran	$18 juta[1]
Pendapatan kotor	$123.3 juta[1]

The Wedding Singer adalah film komedi romantis Amerika tahun 1998 yang disutradarai oleh Frank Coraci, ditulis oleh Tim Herlihy, dan diproduseri oleh Robert Simonds dan Jack Giarraputo. Film ini dibintangi oleh Adam Sandler, Drew Barrymore, dan Christine Taylor, dan mengisahkan tentang seorang penyanyi pernikahan pada tahun 1985 yang jatuh cinta dengan seorang pelayan.^[2] Film ini dirilis pada tanggal 13 Februari 1998 oleh New Line Cinema. Diproduksi dengan anggaran $18 juta, film ini menghasilkan pendapatan kotor $123 juta di seluruh dunia dan menerima ulasan yang umumnya positif dari para kritikus. Film ini sering dianggap sebagai salah satu komedi terbaik Sandler.

Film tersebut kemudian diadaptasi menjadi musikal panggung dengan judul yang sama, memulai debutnya di Broadway pada bulan April 2006 dan berakhir pada Malam Tahun Baru tahun yang sama. Jon Lovitz akan kembali memerankan perannya sebagai Jimmie Moore di episode dengan judul yang sama dari The Goldbergs, yang berlatar belakang peristiwa The Wedding Singer, bersama Sandler, Barrymore dan Billy Idol tampil melalui penggunaan cuplikan arsip. Film ini menandai kolaborasi pertama antara Sandler dan Barrymore, dan diikuti oleh 50 First Dates dan Blended (yang juga disutradarai oleh Coraci).

Plot

Pada tahun 1985, Robbie Hart bekerja sebagai penyanyi pernikahan di Ridgefield, New Jersey, dan sedang bersiap untuk menikahi tunangannya, Linda. Di aula resepsi tempat dia tampil, dia berteman dengan Julia Sullivan, seorang pelayan baru. Robbie setuju untuk bernyanyi di pernikahan Julia, meskipun tunangannya, seorang pengusaha dan investor obligasi bernama Glenn Gulia, belum menetapkan tanggalnya.

Pada hari pernikahan Robbie, kakak perempuannya, Kate, memberitahunya, tepat sebelum upacara, bahwa Linda telah memutuskan untuk tidak menikah dengannya. Pengabaian itu mempermalukan Robbie dan membuatnya hancur secara emosional. Linda kemudian menjelaskan bahwa dia tertarik pada ambisi awal pria itu untuk menjadi bintang rock, dan dia tidak ingin menikah dengan seorang penyanyi pernikahan.

Robbie menjadi sangat depresi, membuat orang-orang di sekitarnya khawatir. Sahabatnya, Sammy, membujuknya untuk kembali bekerja, tetapi Robbie berkinerja buruk dan membuat para tamu pernikahan merasa tidak nyaman. Dia memutuskan untuk berhenti menerima pesanan pernikahan dan menarik kembali janjinya untuk bernyanyi untuk Julia setelah Glenn akhirnya memilih tanggal pernikahan.

Julia tetap meminta Robbie untuk membantu perencanaan pernikahan, dan persahabatan mereka semakin erat. Sepupu Julia, Holly, tertarik pada Robbie dan meminta izin kepada Julia untuk berkencan dengannya. Saat kencan ganda dengan Julia dan Glenn, Robbie mengetahui bahwa Glenn berulang kali berselingkuh dan berniat untuk terus melakukannya setelah menikah.

Seiring kedekatan Robbie dan Julia meningkat, mereka mulai merasa bimbang tentang perasaan mereka. Setelah Holly menduga bahwa Julia memilih Glenn demi keamanan finansial, Robbie mencoba meningkatkan prospeknya dengan melamar pekerjaan di bank, tetapi ia gagal mendapatkannya. Julia kecewa dengan fokus Robbie yang tiba-tiba tertuju pada uang, dan mereka bertengkar setelah Robbie menuduh Julia termotivasi oleh kekhawatiran yang sama. Merasa patah semangat, Robbie mencoba meniru pola hubungan kasual Sammy, tetapi Sammy mengakui bahwa dia tidak bahagia dan mendesak Robbie untuk jujur kepada Julia.

Sementara itu, Julia curhat kepada ibunya bahwa dia tidak lagi mencintai Glenn dan telah mengembangkan perasaan terhadap Robbie. Robbie tiba dengan maksud untuk menyatakan perasaannya dan melihat Julia melalui jendela kamar tidurnya mengenakan gaun pengantin. Karena tidak mengetahui bahwa Julia diam-diam membayangkan pernikahan dengan Robbie, dia mengira Julia sedang memikirkan Glenn dan kemudian pergi.

Robbie banyak minum dan bertemu Glenn di pesta bujangnya, di mana Glenn terang-terangan terlibat dengan perempuan lain. Keduanya bertengkar, Glenn memukul Robbie, dan mengejeknya. Robbie pulang dan mendapati Linda menunggu untuk berdamai, tetapi dia pingsan.

Keesokan paginya, Linda membukakan pintu untuk Robbie dan memperkenalkan dirinya sebagai tunangan Robbie kepada Julia yang terkejut. Julia berlari ke Glenn dan bersikeras agar mereka segera menikah. Glenn mengusulkan untuk kawin lari ke Las Vegas. Robbie terbangun, menolak upaya Linda untuk kembali, dan memaksanya pergi, menyadari betapa dangkalnya hubungan mereka selama ini.

Di pesta ulang tahun pernikahan ke-50 tetangga Robbie, Rosie, yang selama ini diajari menyanyi oleh Robbie, Robbie menyadari bahwa ia menginginkan kehidupan jangka panjang bersama Julia. Rosie mendorongnya untuk bertindak, dan Holly segera melaporkan bahwa Julia berencana untuk kawin lari dengan Glenn. Robbie bergegas ke bandara dan naik pesawat menuju Las Vegas.

Di pesawat, Robbie menceritakan kisahnya kepada penumpang yang bersimpati, termasuk Billy Idol, dan mengetahui bahwa Julia dan Glenn berada di penerbangan yang sama. Dengan bantuan kru dan Idol, Robbie menyanyikan lagu yang ia tulis, "Grow Old with You", melalui interkom untuk Julia. Ketika Glenn mencoba menyerangnya, orang lain menahan Glenn dan mengurungnya di toilet pesawat. Robbie dan Julia mengakui cinta mereka dan berciuman. Idol menawarkan untuk merekomendasikan Robbie kepada para eksekutif perusahaan rekaman, dan Robbie dan Julia kemudian menikah, dengan sebuah band yang dipimpin oleh teman Robbie, David, tampil di pernikahan mereka.

Pemeran

Penampilan penting lainnya dalam film ini termasuk musisi Queens of the Stone Age di masa depan Michael Shuman sebagai anak laki-laki yang merayakan Bar Mitzvah, penulis skenario Steven Brill sebagai teman Glenn, penulis film Timothy P. Herlihy sebagai Rudy, seorang bartender, dan model Shanna Moakler sebagai pramugari. Yang juga tampil tanpa disebutkan namanya adalah Steve Buscemi sebagai David Veltri, Jon Lovitz sebagai Jimmie Moore, dan Brian Posehn sebagai Pria di Meja Makan Nomor 9, dan Chauntal Lewis sebagai Gadis Angkuh di Bar Mitzvah.

Produksi

The Wedding Singer adalah film nostalgia tahun 1980-an.^[3] Adam Sandler punya ide untuk sebuah komedi tentang seorang penyanyi pernikahan yang ditinggalkan di altar, dan menyarankan ide itu kepada Tim Herlihy. Terinspirasi oleh acara radio "Lost in the '80s" Herlihy memutuskan untuk mengambil latar film tersebut di dekade itu. Herlihy tidak berniat melakukan sesuatu yang berbeda dan menganggap naskah tersebut mirip dengan kolaborasinya sebelumnya dengan Sandler. Perubahan itu terjadi secara alami, dan dia menghubungkan perbedaan tersebut dengan pernikahannya yang baru saja berlangsung, serta chemistry antara Sandler dan Barrymore.^[4] Herlihy menyadari bahwa film-film Sandler sebelumnya kurang menampilkan perspektif perempuan, dan menekankan pentingnya peran Barrymore. Dia menjelaskan bahwa aktris itu sangat hebat dalam adegan-adegannya sehingga penonton uji coba tidak mengeluh tentang Sandler yang tidak muncul di setiap adegan, tidak seperti yang mereka lakukan pada film-filmnya sebelumnya, dan sebagai hasilnya, lebih banyak adegan yang diperankannya berhasil dipertahankan dan dimasukkan ke dalam film final.^[5] Carrie Fisher, seorang konsultan naskah yang sering ditunjuk, didatangkan untuk membuat peran perempuan lebih seimbang.^[6][7] Judd Apatow dan Sandler juga melakukan penulisan ulang naskah tanpa disebutkan namanya.^[7][8]

Sutradara Frank Coraci berteman dengan Sandler sejak mereka kuliah di NYU dan hampir tidak percaya bahwa dia dan teman-temannya memiliki kesempatan untuk membuat film bersama. Coraci juga telah mengatasi pengalamannya sendiri tentang patah hati karena percintaan beberapa tahun sebelumnya dan mampu melihat kembali hal itu dengan cara yang berbeda dan malah menganggapnya sebagai sesuatu yang lucu. Coraci adalah penggemar sutradara John Hughes dan menyebut film-filmnya sebagai pengaruh penting.^[9]

Barrymore mendekati Sandler untuk bekerja sama dalam sebuah film, mengatakan bahwa mereka adalah "belahan jiwa sinematik" bahkan sebelum mereka bekerja bersama.^[10] Barrymore memiliki hubungan yang baik dengan Coraci, dan memujinya karena mampu menyeimbangkan komedi yang luas dengan momen-momen penting yang penuh emosi dan keintiman. Sandler sering membuat Barrymore tertawa di luar konteks, sehingga bahkan setelah seharian bekerja, tawanya di depan kamera akan terlihat alami. Selain itu, dia tidak akan membaca atau mendengarkan lagu-lagu tersebut sampai pengambilan gambar pertama agar reaksinya lebih spontan.^[10]

Pengambilan gambar utama berlangsung di California dari tanggal 3 Februari hingga 25 Maret 1997.^{[butuh rujukan]}

Penerimaan

Box office

Film ini memiliki anggaran sebesar $18 juta dan menghasilkan $123,3 juta di seluruh dunia dari penjualan tiket.^[1] Film ini menempati posisi kedua di AS dengan pendapatan $18,8 juta,^[11] setelah film pemegang rekor Titanic.

Tanggapan kritikus

Di Rotten Tomatoes, film ini memiliki tingkat persetujuan 72% berdasarkan 69 ulasan, dengan rating rata-rata 6,3/10. Konsensus kritikus di situs web tersebut berbunyi, "Film ini memang tidak merata—dan secara mengejutkan terlalu sentimental untuk sebuah komedi awal Adam Sandler—tetapi The Wedding Singer juga manis, lucu, dan memikat."^[12] Di Metacritic, film ini memiliki skor rata-rata tertimbang 60 dari 100 berdasarkan 21 kritikus, yang menunjukkan "ulasan beragam atau rata-rata".^[13] Penonton yang disurvei oleh CinemaScore memberikan film ini nilai rata-rata "A−" pada skala A+ hingga F.^[14]

Ulasan film tersebut sering menggambarkannya sebagai komedi romantis konvensional yang daya tariknya lebih terletak pada eksekusi dan nuansa daripada kebaruan naratifnya. Rita Kempley menulis di The Washington Post bahwa ceritanya mudah ditebak tetapi secara keseluruhan tetap menyenangkan, menekankan nilai hiburannya yang sederhana dan ramah.^[15] Stephanie Zacharek juga berpendapat serupa dalam Salon.com bahwa pesona film ini mudah dirasakan bahkan ketika alur dan penulisan leluconnya goyah, sehingga menjadikannya tetap disukai meskipun memiliki kelemahan struktural.^[16]Templat:AI-retrieved source

Komentar-komentar sering kali menganggap film ini sebagai penyesuaian kembali citra Adam Sandler di layar, dengan para kritikus mengevaluasi seberapa meyakinkan ia beralih dari komedi yang kasar menjadi pemeran utama romantis. Ruthe Stein, menulis di San Francisco Chronicle, menyoroti penampilan yang relatif lebih manis yang melunakkan citra Sandler yang sudah mapan, meskipun ia juga mencatat ketergantungan film tersebut pada formula yang sudah ada.^[17]Templat:AI-retrieved source David Denby, dalam New York, menyoroti ketegangan yang sama sebagai inti dari pengalaman menonton, menggambarkan film tersebut sebagai film yang menyenangkan dan menekankan bagaimana premis romantisnya yang lebih lembut membentuk kembali jenis komedi yang dibawakan oleh sang bintang.^[18]

Penampilan Drew Barrymore dan chemistry utama dalam film tersebut berulang kali disebut sebagai aset kunci, termasuk oleh para kritikus yang pada umumnya bersikap biasa saja terhadap materi film tersebut. Zacharek menunjuk pada kehadiran Barrymore di layar sebagai alasan utama mengapa film ini tetap menarik, dan menyatakan bahwa kehangatannya membantu mengangkat adegan-adegan yang mungkin terasa hambar jika tanpanya.^[16] Kempley juga menyebut Barrymore sebagai salah satu daya tarik utama dalam film tersebut.^[15] Sebaliknya, Roger Ebert berpendapat dalam Chicago Sun-Times bahwa bakat Barrymore dalam komedi romantis ditempatkan dalam sebuah cerita yang menurutnya terlalu mekanis, yang membuat efektivitasnya menonjol dibandingkan dengan apa yang ia anggap sebagai penceritaan yang lebih lemah.^[19]

Latar film yang berlatar tahun 1980-an dan referensi budaya pop menjadi fokus utama lainnya, dengan para kritikus terbagi pendapat mengenai apakah nostalgia tersebut memperkaya atau menggantikan alur cerita yang lebih kuat. Zacharek menggambarkan musik latar dan nuansa zaman sebagai komponen utama momentum film, sekaligus menyatakan bahwa film tersebut terasa kurang terstruktur.^[16] Stein mengakui banyaknya lelucon dan detail yang spesifik untuk era tersebut, tetapi menyarankan bahwa pendekatan yang sarat referensi tersebut bisa menjadi terkesan dipaksakan.^[17] Marc Savlov, menulis untuk The Austin Chronicle, lebih skeptis terhadap penggunaan sentuhan zaman tertentu, menggambarkan nostalgia sebagai sesuatu yang dipaksakan meskipun tetap menghadirkan kesenangan ringan dan ramah penonton dalam film tersebut.^[20] Ebert juga menganggap materi yang spesifik untuk era tersebut sebagai bagian dari keluhan yang lebih luas tentang konstruksi yang asal-asalan.^[19] Ulasan oleh Janet Maslin dari The New York Times, Kevin Thomas dari Los Angeles Times, dan Leonard Klady dari Variety, sebagaimana dikutip oleh Metacritic, ulasan tersebut juga menyoroti romansa dan komedi yang mudah dipahami dalam film tersebut, menunjukkan bahwa latar waktu tertentu merupakan bagian dari daya tariknya bagi khalayak umum.^[13]

Penampilan para pemeran pendukung dan adegan-adegan komedi individual sering disebut sebagai kekuatan, dan terkadang menjadi titik kesepakatan di antara ulasan-ulasan yang beragam. Kempley menyoroti energi komedi film tersebut di luar pasangan pemeran utama, dan mencatat kontribusi para pemain pendukung terhadap nilai hiburan keseluruhannya.^[15] Zacharek juga menganggap lelucon sampingan dan humor bergaya cameo sebagai bagian dari daya tahan film tersebut, bahkan ketika dia mengkritik ketidakseimbangannya.^[16] Meskipun memberikan penilaian negatif, Ebert tetap menyoroti adegan pidato pernikahan Steve Buscemi sebagai bagian yang menonjol, menggunakannya untuk membandingkan efektivitas yang terisolasi dengan ketidakpuasannya secara lebih luas.^[19]

Kritik lebih terfokus pada formula, tempo, dan konsistensi nada daripada pada premis dasar atau chemistry antara pemeran utama. Ebert berpendapat bahwa film tersebut bergantian antara kelembutan dan kekejaman dengan cara yang merusak niat romantisnya, dan dia mengkritik apa yang dia anggap sebagai ketulusan yang tidak pantas yang dibangun di atas alur cerita yang sudah familiar.^[19] Zacharek, meskipun secara keseluruhan lebih positif, juga mengidentifikasi adanya penyimpangan ke arah lelucon yang mudah atau berniat jahat dan menggambarkan struktur tulisannya sebagai longgar di beberapa bagian.^[16] Karakterisasi Savlov terhadap film tersebut sebagai film yang ringan dan berpotensi terlalu manis semakin mencerminkan pandangan bahwa kelucuan film tersebut bisa menjadi berlebihan.^[20]

Tanggapan lainnya

Boy George menanggapi film tersebut, dengan mengatakan bahwa ketika ia melihat Alexis Arquette menirukan dirinya dan bernyanyi "Do You Really Want to Hurt Me", yang dianggap lucu sekali.^[21][22]

Film ini sering kali dinilai sebagai salah satu film komedi terbaik Adam Sandler.^{[23][24][25][26]}

Soundtrack

Dua album soundtrack untuk film tersebut, berjudul The Wedding Singer dan The Wedding Singer Volume 2, dirilis pada tahun 1998, dan sebagian besar berisi lagu-lagu new wave. Meskipun para aktor dalam film tersebut membawakan banyak lagu, sebagian besar album soundtrack berisi versi asli dari lagu-lagu tersebut, serta lagu-lagu yang diputar sebagai latar belakang selama film dan lagu-lagu serta dialog asli dari film tersebut. Hanya untuk "Rapper's Delight" versi yang dibawakan oleh Ellen Dow digunakan, dikombinasikan dengan rekaman aslinya.

Berikut adalah daftar lagu di album pertama:

1. "Video Killed the Radio Star" (aslinya dibawakan oleh the Buggles), dibawakan oleh the Presidents of the United States of America
2. "Do You Really Want to Hurt Me", dibawakan oleh Culture Club
3. "Every Little Thing She Does Is Magic", dibawakan oleh the Police
4. "How Soon Is Now?", dibawakan oleh the Smiths
5. "Love My Way", dibawakan oleh the Psychedelic Furs
6. "Hold Me Now", dibawakan oleh Thompson Twins
7. "Everyday I Write the Book", dibawakan oleh Elvis Costello
8. "White Wedding", dibawakan oleh Billy Idol
9. "China Girl" (aslinya dibawakan oleh Iggy Pop), dibawakan oleh David Bowie
10. "Blue Monday", dibawakan oleh New Order
11. "Pass the Dutchie", dibawakan oleh Musical Youth
12. "Have You Written Anything Lately?"
13. "Somebody Kill Me", ditulis oleh Adam Sandler dan Tim Herlihy, dibawakan oleh Adam Sandler
14. "Rapper's Delight" (medley), dibawakan oleh Sugarhill Gang and Ellen Dow

Berikut daftar lagu dalam album kedua:

1. "Too Shy", dibawakan oleh Kajagoogoo
2. "It's All I Can Do", dibawakan oleh the Cars
3. "True", dibawakan oleh Spandau Ballet
4. "Space Age Love Song", dibawakan oleh A Flock of Seagulls
5. "Private Idaho", dibawakan oleh the B-52's
6. "Money (That's What I Want)", dibawakan oleh the Flying Lizards
7. "You Spin Me Round (Like a Record)", dibawakan oleh Dead or Alive
8. "Just Can't Get Enough", dibawakan oleh Depeche Mode
9. "Love Stinks", dibawakan oleh the J. Geils Band
10. "You Make My Dreams", dibawakan oleh Hall & Oates
11. "Holiday", dibawakan oleh Madonna
12. "Grow Old with You", ditulis oleh Adam Sandler dan Tim Herlihy, dibawakan oleh Adam Sandler

Lagu-lagu dan versi aransemen berikut muncul dalam film, tetapi tidak termasuk dalam album soundtrack:

• "Der Kommissar", dibawakan oleh After the Fire
• "99 Luftballons", dibawakan oleh Nena
• "Till There Was You", ditulis oleh Meredith Willson, dibawakan oleh Ellen Dow
• "Don't Stop Believin'" (aslinya dibawakan oleh Journey)
• "Boys Don't Cry", dibawakan oleh the Cure
• "All Night Long (All Night)", dibawakan oleh Lionel Richie
• "That's All", ditulis oleh Alan Brandt & Bob Haymes, dibawakan oleh Adam Sandler
• "Ladies' Night" (aslinya dibawakan oleh Kool & the Gang), dibawakan oleh Jon Lovitz
• "Do You Believe in Love", dibawakan oleh Huey Lewis and the News
• "Jam on It", Newcleus
• "Miami Vice Theme", dibawakan oleh Jan Hammer
• "Hungry Heart", dibawakan oleh Bruce Springsteen
• "The Goofball Brothers Show", ditulis dan dibawakan oleh Sourcerer
• "Wake Me Up Before You Go-Go", dibawakan oleh Wham!

Certifications for "The Wedding Singer" soundtracks

Negara	Sertifikasi	Penjualan/unit tersertifikasi
Australia (ARIA)[27]	2× Platinum	140.000^
Kanada (Music Canada)[28]	Platinum	100.000^
Britania Raya (BPI)[29]	Gold	100.000^
Amerika Serikat (RIAA)[30]	2× Platinum	2.000.000^
Volume 2
Kanada (Music Canada)[31]	Platinum	100.000^
Amerika Serikat (RIAA)[32]	Gold	500.000^
* Jumlah penjualan menurut sertifikasinya. ^ Jumlah pengiriman menurut sertifikasinya.

Adaptasi musikal

Pada tahun 2006, adaptasi musikal dengan judul yang sama dirilis di Broadway dengan Stephen Lynch sebagai Robbie dan Laura Benanti sebagai Julia. Pertunjukan ini telah mengadakan dua tur nasional pada tahun 2007-2008 dan 2009-2010. Pertunjukan ini dinominasikan untuk lima Tony Awards dan delapan Drama Desk Awards serta menerima ulasan yang umumnya positif. Dalam acara tersebut, adegan pesawat terbang bersama Billy Idol digantikan dengan adegan di Las Vegas di mana Robbie bertemu dengan peniru Billy Idol, dan mereka serta sekelompok peniru lainnya termasuk Ronald Reagan, Cyndi Lauper dan Imelda Marcos datang untuk meyakinkan Julia agar melepaskan Glenn. Selain itu, tetangga Robbie, Rosie, diubah menjadi neneknya yang tinggal bersamanya dan yang memintanya untuk menulis lagu berdasarkan puisi yang ditulisnya untuk pesta ulang tahun ke-50. Selain itu, teman Robbie, Sammy, diubah dari sopir limusin menjadi bagian dari band Robbie. Pertunjukan itu hanya dipentaskan di Broadway selama 284 kali, tetapi telah menjadi pertunjukan populer di kalangan teater komunitas dan sekolah menengah.

Referensi

Pranala Luar

• The Wedding Singer di IMDb (dalam bahasa Inggris)
• (Inggris)The Wedding Singer di TCM Movie Database
• (Inggris)The Wedding Singer di Box Office Mojo
• (Inggris)The Wedding Singer di American Film Institute Catalog
• The Wedding Singer di Facebook