Penghargaan Arsitektur Pritzker

Artikel atau sebagian dari artikel ini mungkin diterjemahkan dari Pritzker Architecture Prize di en.wikipedia.org. Isinya masih belum akurat, karena bagian yang diterjemahkan masih perlu diperhalus dan disempurnakan. Jika Anda menguasai bahasa aslinya, harap pertimbangkan untuk menelusuri referensinya dan menyempurnakan terjemahan ini. Anda juga dapat ikut bergotong royong pada ProyekWiki Perbaikan Terjemahan. (Pesan ini dapat dihapus jika terjemahan dirasa sudah cukup tepat. Lihat pula: panduan penerjemahan artikel)

Penghargaan Arsitektur Pritzker
Medali Penghargaan Pritzker
Deskripsi	Penghargaan sepanjang karier dalam seni arsitektur.
Disponsori	Yayasan Hyatt
Hadiah	US$100,000
Diberikan perdana	1979
Diberikan terakhir	2015
Situs web	Situs web resmi

Penghargaan Arsitektur Pritzker dianugerahi setiap tahun "untuk menghormati seorang arsitek atau para arsitek yang masih hidup yang membangun karya yang menunjukkan kombinasi dari kualitas talenta, visi, dan komitmen, yang telah memproduksi kontribusi konsisten dan signifikan untuk kemanusiaan dan membangun lingkungan melalui seni dan arsitektur."^[1] Didirikan pada 1979 oleh Jay A. Pritzker dan istrinya Cindy, penghargaan tersebut didanai oleh keluarga Pritzker dan disponsori oleh Yayasan Hyatt. Penghargaan tersebut dianggap menjadi salah satu penghargaan dunia,^[2] dan sering disebut sebagai Penghargaan Nobel dari bidang arsitektur.^[3][4][5]

Penghargaan tersebut dikatakan dianugerahi "tanpa memandang kebangsaan, ras, golongan, atau ideologi."^[6] Para penerimanya meraih US$100,000, sebuah sertifikat sitasi, dan sejak 1987, sebuah medali perunggu.^[7] Rancangan pada medali tersebut terinspirasi dari karya arsitek Louis Sullivan, sementara inskripsi berbahasa Latin-nya di balik medali tersebut—firmitas, utilitas, venustas (Indonesia: kekuatan, fungsi, dan keindahan)—berasal dari arsitek Romawi kuno Vitruvius.^[8] Sebelum tahun 1987, sebuah pahatan Henry Moore edisi terbatas menyertai penghargaan uangnya.

^[7]

Direktur Eksekutif penghargaan tersebut, Martha Thorne,^[9] penominasian berasal dari serangkaian orang, yang meliputi Penerima masa lampau, akademisi, kritikus dan lain-lain "dengan keahlian dan peminatan dalam bidang arsitektur".^[6] Arsitek berlisensi apapun juga dapat membuat aplikasi pribadi untuk penghargaan tersebut sebelum 1 November setiap tahun. Pada 1988, Gordon Bunshaft menominasikan dirinya sendiri untuk penghargaan tersebut dan kemudian memenangkannya.^[10] Juri, yang setiap tahun terdiri dari lima sampai sembilan "pakar ... yang diakui keprofesionalannya dalam bidang arsitektur, bisnis, pendidikan, penerbitan, dan budaya mereka sendiri", memberikan ketentuan pada awal tahun berikutnya sebelum mengumumkan pemenang pada musim semi.^[6] Ketua penghargaan adalah pemenang tahun 2002, Glenn Murcutt; para ketua sebelumnya adalah J. Carter Brown (1979–2002), Lord Rothschild (2003–2004), dan Lord Palumbo.^[11]

Kontroversi

Pada 2013, "Women in Design", sebuah organisasi pelajar di Harvard Graduate School of Design memulai sebuah petisi atas perantara dari Denise Scott Brown yang meraih pengakuan bersama dengan mitranya, pemenang penghargaan masa lampau Robert Venturi, memajukan sebuah perdebatan tentang seksisme dalam arsitektur. Menurut The New York Times, petisi tersebut "menimbulkan ketegangan jangka panjang dalam dunia arstitektur soal apakah wanita secara konsisten menyangkali pendirian yang mereka sajikan dalam sebuah bidang dimana penghargaan paling prestisiusnya tak diberikan kepada wanita sampai tahun 2004, saat Zaha Hadid menang."^[12] Meskipun petisi tersebut meraih dukungan internasional dari beberapa penerima masa lampau, juri berkata bahwa ini tak dapat mendatangkan ulang karya dari juri-juri masa lampau, dalam rangka memahami karya Denise Scott Brown dan Lu Wenyu, keduanya wanita dan mitra setara dari pasangan mereka Venturi dan Wang Shu, yang masing-masing menang pada tahun 1991 dan 2002.^[13] Scott Brown berkata kepada CNN bahwa "sebagai seorang wanita, ia merasa terkhususkan oleh kalangan elit arsitektur sepanjang kariernya," dan bahwa "Penghargaan Pritzker berbasis pada junjungan bahwa arsitektur besar adalah karya dari seorang 'laki-laki pintar penyendiri tunggal' pada ranah karya kolaboratif."^[14]

Penerima

Pemenang pertama Philip Johnson dinyatakan "atas 50 tahun imajinasi dan vitalitas yang dipertubuhkan dalam serangkaian struktur museum, teater, perpustakaan, rumah, taman, dan perusahaan".^[15] Penerima tahun 2004 Zaha Hadid merupakan pemenang penghargaan perempuan pertama.^[16] Ryue Nishizawa menjadi pemenang termuda pada 2010 di usia 44 tahun.^[17] Para mitra dalam arsitektur (pada 2001, Jacques Herzog dan Pierre de Meuron, dan pada 2010, Kazuyo Sejima dan Nishizawa) berbagi penghargaan tersebut. Pada 1988, Gordon Bunshaft dan Oscar Niemeyer keduanya secara terpisah dianugerahi dengan penghargaan tersebut.^[18] Pemenang paling terkini, pada 2017, adalah arsitek Spanyol Rafael Aranda, Carme Pigem, dan Ramón Vilalta.^[19] Ini adalah pertama kalinya tiga arsitek berbagi penghargaan tersebut.^[20]

Tahun	Pemenang	Kewarganegaraan	Foto	Contoh karya (tahun selesai)		Lokasi acara	Referensi
1979	Philip Johnson	Amerika Serikat			Glass House (1949)	Dumbarton Oaks	[21]
1980	Luis Barragán	Meksiko	–		Torres de Satélite (1957)	Dumbarton Oaks	[5]
1981	Sir James Stirling	Britania Raya			Seeley Historical Library (1968)	National Building Museum	[22]
1982	Kevin Roche	Irlandia	–		Knights of Columbus Building (1969)	Art Institute of Chicago	[A]
1983	Ieoh Ming Pei	Amerika Serikat			National Gallery of Art, East Building (1978)	Metropolitan Museum of Art	[23][24][B]
1984	Richard Meier	Amerika Serikat			High Museum of Art (1983)	National Gallery of Art
1985	Hans Hollein	Austria			Museum Abteiberg (1982)	The Huntington Library
1986	Gottfried Böhm	Jerman Barat	–		Christi Auferstehung, Cologne (1968)	Worshipful Company of Goldsmiths
1987	Kenzō Tange	Jepang			Katedral Santa Maria, Tokyo (1964)	Kimbell Art Museum	[25]
1988	Gordon Bunshaft	Amerika Serikat	–		Beinecke Rare Book and Manuscript Library (1963)	Art Institute of Chicago
1988	Oscar Niemeyer	Brasil			Katedral Brasília (1958)	Art Institute of Chicago
1989	Frank Gehry	Kanada  Amerika Serikat			Gedung Konser Walt Disney (1999–2003)	Tōdai-ji	[24][C]
1990	Aldo Rossi	Italia	–		Museum Bonnefanten (1990)	Palazzo Grassi	[26]
1991	Robert Venturi	Amerika Serikat			Galeri Nasional London, Sainsbury Wing (1991)	Istana Iturbide	[27]
1992	Álvaro Siza Vieira	Portugal			Paviliun Portugal di Expo'98 (1998)	Harold Washington Library	[28]
1993	Fumihiko Maki	Jepang			Gimnasium Metropolitan Tokyo (1991)	Istana Praha	[25]
1994	Christian de Portzamparc	Prancis	–		Kedutaan Besar Prancis, Berlin (2003)	The Commons, Columbus, Indiana	[29]
1995	Tadao Ando	Jepang			Pusat Konvensi Nagaragawa (1995)	Istana Versailles	[30]
1996	Rafael Moneo	Spanyol			Istana Kursaal (1999)	Getty Center	[24]
1997	Sverre Fehn	Norwegia	–		Museum Gletser Norwegia (1991)	Guggenheim Museum Bilbao	[31]
1998	Renzo Piano	Italia			Bandar Udara Internasional Kansai (1994)	Gedung Putih, Washington DC	[32]
1999	Norman Foster	Britania Raya			Jembatan Millennium (2000)	Museum Altes	[24]
2000	Rem Koolhaas	Belanda			Casa da Música, Porto (2003)	Taman Arkeologi Yerusalem	[33]
2001	Herzog & de Meuron	Swiss	–		Tate Modern (2000)	Monticello	[34]
2002	Glenn Murcutt	Australia			Berowra Waters Inn (1983)	Campidoglio, Roma	[35]
2003	Jørn Utzon	Denmark	–		Sydney Opera House (1973)	Akademi Seni Rupa Murni Kerajaan San Fernando	[36]
2004	Zaha Hadid	Britania Raya  Irak			Bridge Pavilion (2008)	Museum Hermitage	[24][D]
2005	Thom Mayne	Amerika Serikat	–		Gedung Federal San Francisco (2007)	Pritzker Pavilion, Millennium Park	[37]
2006	Paulo Mendes da Rocha	Brasil			Kapel Santo Petrus, São Paulo (1987)	Istana Dolmabahçe	[38]
2007	Richard Rogers	Britania Raya			Lloyd's building (1986)	Banqueting House, Whitehall	[39]
2008	Jean Nouvel	Prancis			Torre Agbar (2005)	Perpustakaan Kongres	[24][40]
2009	Peter Zumthor	Swiss	–		Therme Vals (1996)	Istana Legislatif Dewan Kota, Buenos Aires	[24][41]
2010	Kazuyo Sejima dan Ryue Nishizawa (SANAA)	Jepang			Museum Seni Kontemporer Abad ke-21 Kanazawa (2003)	Ellis Island, New York City	[24]
2011	Eduardo Souto de Moura	Portugal			Estádio Municipal de Braga, Braga (2004)	Auditorium Andrew W. Mellon	[42]
2012	Wang Shu	Republik Rakyat Tiongkok			Museum Ningbo, Ningbo (2008)	Balai Besar Rakyat, Beijing	[43]
2013	Toyo Ito	Jepang			Sendai Mediatheque, Sendai (2001)	Museum dan Perpustakaan Presidensial John F. Kennedy, Boston	[44]
2014	Shigeru Ban	Jepang		-	Centre Pompidou-Metz, Metz (2010)	Rijksmuseum, Amsterdam	[45]
2015	Frei Otto	Jerman	–		Stadion Olimpiade München (1972)	New World Center, Miami	[46][47]
2016	Alejandro Aravena	Chili			Menara Siam, Universitas Katolik Pontifikal Chili (2005)	Markas Besar Perserikatan Bangsa-Bangsa, New York City	[48][49]
2017	Rafael Aranda, Carme Pigem & Ramón Vilalta (RCR Arquitectes)	Spanyol			Perpustakaan Sant Antoni, Barcelona (2008)	Istana Akasaka, Tokyo	[50]
2018	B. V. Doshi	India			Indian Institute of Management Bangalore (1977–1992, berbagai fase)	Aga Khan Museum, Toronto	[51]
2019	Arata Isozaki	Jepang			Museum of Central Academy of Fine Arts (2003–2008)	Istana Versailles	[52]
2020	Yvonne Farrell dan Shelley McNamara	Irlandia			Gedung Grafton Universitas Bocconi (2007)		[53]
2021	Anne Lacaton and Jean-Philippe Vassal	Prancis			National School of Architecture in Nantes (2009)	–	[54]
2022	Diébédo Francis Kéré	Burkina Faso			Centre for Earth Architecture in Mopti, Mali (2010)	LSE Marshall Building, London	[55]
2023	David Chipperfield	United Kingdom			Neues Museum Berlin (1997–2009)	TBC	[56][I]

Catatan tabel

A. ^a Roche lahir di Irlandia.^[57]

B. ^b Pei lahir di China.^[58]

C. ^c Gehry lahir di Kanada.^[59]

D. ^d Hadid lahir di Irak.^[60]

E. ^e Rogers lahir di Italia.^[61]

Lihat pula

• Penghargaan Driehaus
• Daftar penghargaan arsitektur

Referensi

Pranala luar

Wikimedia Commons memiliki media mengenai Pritzker Prize.

• Situs resmi Penghargaan Pritzker

Basis data pengawasan otoritas
Internasional	GND
Nasional	Latvia Israel